《扶摇》作为一部古装玄幻剧，杨幂饰演的女主角扶摇的服装造型在视觉呈现和角色塑造上起到了关键作用。从整体来看，其服装设计融合了传统东方美学与当代影视审美，既服务于人物成长轨迹，又成为叙事的一部分。
服装的色彩与款式变化紧密贴合人物命运转折。扶摇从底层玄元剑派弟子到五洲女王的历程中，初期以素雅清淡的浅蓝、白色系为主，材质朴素，体现其身份卑微却心怀赤诚；中期经历磨难与觉醒，服饰逐渐转为深红、墨蓝等浓郁色调，纹样繁复，象征内心的挣扎与力量的觉醒；至后期登顶权力巅峰，则以金线刺绣、厚重织锦的华服加身，彰显威严与气度。这种渐进式的造型演变，不仅视觉上富有层次，更深化了角色弧光。
造型细节凸显了扶摇的性格特质。尽管部分观众认为某些妆发过于现代化，但整体设计仍通过飘逸的广袖、层叠的束腰等元素，强调其侠女般的飒爽与柔韧。头饰从简至繁，配以精致的金属发簪与额饰，既符合古代礼制想象，又赋予角色灵动之美。值得一提的是，战斗场景中的轻甲设计兼具实用性与美观，强化了她作为战士的坚韧形象。
不过，剧中造型也引发了一些争议。部分观众认为，某些华丽服饰过于追求视觉冲击，稍显浮夸，与角色所处情境略有脱节；而另一些观众则赞赏其突破传统古装套路，以创新手法诠释人物成长。客观而言，服装团队在考据与创新之间试图平衡，例如借鉴汉唐服饰的宽袍大袖，同时融入现代剪裁工艺，使动作戏份更流畅。
总体而言，《扶摇》中杨幂的服装造型是影视工业美学的一次实践。它不仅是外在的装饰，更成为叙事与情感表达的载体，通过色彩、材质与设计的变迁，让观众直观感受到扶摇从平凡到非凡的蜕变历程。尽管存在审美争议，但其在角色塑造上的用心与艺术尝试，无疑为古装剧造型设计提供了值得探讨的案例。
